中国翡翠玉雕大师成名路各有千秋

菲菲

  玉雕是门艺术，要在艺术领域成为大师是需要巧夺天工的技艺及极高的艺术修养，天赋和努力都是不可缺少的，玉雕大师的技艺具有鬼斧神工的魅力，即使不起眼的石头在他们的手下也能花腐朽为神奇，当然登峰造极的他们追求的更多极品的雕刻，所以经他们雕刻的成品多在百万以上，来认识认识玉雕大师都有哪些吧。

　 1、翡翠玉雕大师—郑国柳

　　郑国柳出生于雕刻艺术之乡的福建莆田。他15岁起开始学习木雕。掌握了木雕创作的工艺技巧的他，专注于人物、花鸟等木雕创作，成为木雕工艺界的一名新秀。1999年，郑国柳毅然转行翡翠雕刻，对玉雕技艺的向往及从艺过程的孜孜以求，使他很快完成了从学徒到设计总监的转变。在雕刻技艺的不断探索中，郑国柳既保留原本木雕创作载体色彩的“厚重感”及其形成的创作底蕴和表现手法，又加以翡翠玉雕的“清新之韵”，实现两种艺术的相通互融，由此形成了自己的风格特色，艺术造诣也日渐提高。

　　2、翡翠玉雕大师—薛红洋

生于1976年，河南镇平人，现为中国工艺美术学会会员，河南省玉石雕刻大师，揭阳市工艺美术大师，亚洲玉雕大师。他擅于创作雕刻满绿高色的翡翠摆件，玩件；在俏色、三彩、等多色翡翠的设计雕刻上也匠心独具，代表作巜岁寒三友》满绿笔筒，《万寿如意》高绿摆件，三彩《喜纳富贵》笑佛，黄加绿巜龙游四海》等。

　　3、翡翠玉雕大师—加龙

　　青年玉雕大师加龙，年轻有为，师承张炳光大师，自从进入玉雕行业以来，以精湛的雕刻手法和唯美的意境设计，很快就声名鹊起，成为玉雕界不可多得的青年级大师青出于蓝而胜于蓝，加龙大师的雕刻艺术炉火纯青，每一件出自他之手的雕件都富有意境，给人无限想象空间　所谓“玉必有工，工必有意，意必吉祥”，加龙大师赋予翡翠的美好意境和寓意，与中国的古典美学和文化底蕴相融合，实在让人惊叹！

   玉雕大师的作品虽然意蕴不同，但给人不仅视觉上超凡脱俗，心灵上更是能产生震撼，所以玉雕大师的作品具有引领潮流的意义，在这个繁华喧闹的年代，人能够静下心来研究玉雕实属不易，而要想成为大师喜爱是最为关键。由于对玉雕有着不懈的追求才有可能成功。